Marketing para escritores - ¿Por qué es tan importante tener página web?

¡Bienvenido de nuevo, viajer@! ¿Qué tal va la semana? Por favor, toma asiento. Enseguida te sirvo lo de siempre.

Si lo recuerdas, en el anterior post "Técnicas de Marketing Online para escritores", te comenté que iremos profundizando en todos los puntos del artículo relacionados con el Marketing Online para escritores/as. ¿Por qué? Pues porque es muy importante, si quieres tener presencia online y planificar una estrategia digna debes entender cómo puede ayudarte cada punto. Insisto en que da igual si eres veterano o escritor novel, es importante cuidar tu marca (reputación).  

Hoy voy a intentar explicarte el por qué es tan importante tener una página web.

1- Aumenta tu posicionamiento, haz crecer tu reputación online como autor. Esto quiere decir que te hace visible. Si quieres darte a conocer (a ti o a tu libro) y explicar por qué deberían comprar tu producto, la web es la mejor opción. Esto tiene que ver con "San" Google y los contenidos y entradas que tengas. Cuanto más te visiten, más alto estarás en el ranking de Google cuando alguien busque por palabras clave (por ejemplo cuando buscamos "escritores fantasía épica". Si estás bien posicionado saldrás en las primeras páginas; de lo contrario nadie llegará a la página 456 para encontrarte). Más adelante profundizaré en las llamadas técnicas SEO para que tu página salga en las primeras búsquedas. 

2- Aumenta tus opciones de vender. Claro que puedes seguir vendiendo fuera de internet, pero no nos engañemos... hoy en día es mucho más fácil (y rápido) comprar un libro online que de forma presencial. 

Esto ocurre porque los compradores se han vuelto vagos, y no hablo de forma despectiva sino descriptiva. Vivimos en una sociedad que va muy rápido, que tiene muchos productos y triunfa el consumismo. Hay mil opciones en las que invertir nuestro dinero y, con el cambio de paradigma del sector editorial, los escritores nos enfrentamos a mil batallas antes de llegar a la venta (y después también, qué demonios...). 

3- Más cercano al lector. Sin internet, no nos sería tan fácil comunicarnos con nuestros clientes potenciales, no solo para promociones sino también para escucharles, ver qué les gusta y pedirles su opinión si han leído nuestro libro. La web, bien construida, puede ser un pequeño mundo en el que facilitar ese contacto con el lector o los interesados en tu obra. Si has escrito muchos libros tendrás, seguro, un grupo fandom que te seguirá allá donde vayas; invítales a tu hogar digital y haz que allí encuentren temas interesantes sobre el libro o sobre ti mismo, curiosidades, facilidades para la venta, promociones si se suscriben. Hay mil formas de llegar al lector gracias a tu página web. 

4- Atrae a más clientes. Una tienda física está ubicada en un lugar concreto y tiene un horario de apertura y cierre, ¿verdad? En el caso de tu web, sea con tienda (eshop) o sin ella, estará disponible 24h los 7 días de la semana. Todo aquel que quiera entrar, puede hacerlo así que como escaparate ¡no tiene rival! 

5- Suscriptores. Si consigues que se suscriban a tu web, por ejemplo, ofreciendo información de calidad (no les mandes mensajes siempre de venta porque te abandonarán rápidamente. La gente está harta de SPAM, yo la primera). Puedes hacer que tus suscriptores sean tus VIP, que tengan descuentos en tus próximas promociones, que haya sorteos exclusivos para ellos... 

Sé que estarás pensando... vale Soraya, todo esto es genial y la teoría muy bonita pero... ¿cómo narices creo mi página web sin morir en el intento? 

Te lo voy a contar en base a mi experiencia, espero que te ayude en el maravilloso mundo de los contenidos y diseño web.

Cuando me planteé hacer mi propia web no tenía ni idea de programar, de diseñar, de dominios ni de SEO. Todo me sonaba tan a a chino como te puede estar sonando a ti. A medida que empecé a investigar vi que no era tan complicado y que solo se trataba de perder el miedo a adentrarme en este mundillo; así pues me lancé. AQUÍ  podéis ver el resultado (hecho con estas manitas de tabernera). Seguro habrá cien mil mejores y más bonitas pero yo estoy orgullosa del resultado. 

¿Cómo lo hice? 

¿WORDPRESS O WIX?

Debate típico de las mejores tabernas. Lo primero que me pregunté es... ¿qué plataforma utilizo? Pensaba que no tenía importancia y que cualquiera podía encargarse de la web, pero resultó que tenía, ¡y mucha!

La primera versión de mi web la hice con WIX pero pronto vi que mis necesidades eran mayores y se adaptaba más la plataforma Wordpress (quería algo más complejo), así que hice el cambio rápido. No te voy a aburrir con detalles técnicos que puedes encontrar en cualquier página o tutorial, pero sí quiero explicarte lo básico que debes saber sobre qué ofrece qué. En ambos casos (y ya te he descartado todas las demás opciones del mercado) disponen de opciones gratuitas y de pago, así que puedes encontrar lo que mejor se adapte a tus necesidades. 

Para Wordpress necesitas tener algo de conocimientos técnicos, pero yo creo que merece mucho la pena aprender. Es la mejor para todo, especialmente para posicionamiento en google y blog. Puedes ir descargando pluggins (son como paquetes de opciones a integrar en la web) totalmente personalizables y muchos de ellos gratuitos. Wix también es una buena opción y es muy sencilla de manejar y diseñar sin embargo en el tema blog deja mucho que desear. 

Por otro lado, si quieres añadir una tienda a tu web, ambas versiones ofrecen buenas posibilidades. Wix cuenta con un módulo propio de tienda y Wordpress un pluggin muy bueno llamado WooCommerce, si no lo han cambiado. 

Sin duda lo más fácil y económico (en dinero y tiempo) es usar Wix pero merece mucho la pena que aprendas a usar WordPress; es infinitamente mejor si necesitas algo un poco más complejo y con más opciones de añadir a tu página web. 

HOSTING Y DOMINIO

Esto, a comparación de la elección de la plataforma no fue nada complicado. Digamos que tu hogar digital es la web, allí pondrás muebles y lo decorarás lo mejor posible para que entren los invitados. Pues el Hosting sería el espacio digital (parcela) donde se encontraría alojado tu hogar. 

El dominio también es algo sencillo de explicar, sería como la dirección postal de tu hogar digital y el nombre de tu casa. Sobretodo elige un nombre fácil de recordar, no demasiado largo y que tenga que ver con lo que quieres publicar en tu web. Si quieres vender libros y pones "tocarlanarizabartolo.es" no se entenderá nada. 

A nivel mundial, la más utilizada es ".com". Si vas a plantearte ventas a nivel internacional, esta es tu mejor opción. Si prefieres enfocarte en un público español tu opción más acertada ".es" ya que simplemente determinan territorio. Yo utilizo el ".es" y me funciona estupendamente para llegar a a nivel nacional e internacional. Si trabajas bien los contenidos de tu web y lo promocionas bien en redes sociales, no hay problema. 

AQUÍ os dejo un enlace para que comprobéis si el dominio que queréis usar está disponible. Si no lo está tendréis que jugar con los caracteres o pensar otro nombre distinto. 

También existe la opción de registrar tu nombre en varios dominios. Si no quieres que alguien replique tu nombre pero utilizando otro dominio disponible, puedes comprar las máximas opciones posibles. Recuerda que tendrás que renovarlas de forma anual o bianual (dependiendo del plan que elijas). Aquí te voy a contar una anécdota. Al principio compré el dominio .com pero se me pasó la fecha de renovación y, al parecer, hay gente que se dedica a comprar rápidamente dominios para luego revendértelos. Claro, si quería de nuevo mi .com tenía que pagarle el doble de lo que me costaba la renovación, así que me decanté por el .es. Esta es la historia de cómo conocí a mi dominio ".es". 

Si me lo permites, te recomiendo, para hosting y dominio que lo compres en la web  CDMON. Aquí tengo alojada mi web y todo lo referente a ella y jamás me ha dado un problema; además los precios son asequibles. Te dejo el enlace por si quieres consultar los precios para reflexionar sobre tu presupuesto.

DISEÑO WEB

Una vez tenemos ya nuestra casa (web), la parcela (hosting) y la localización (dominio) ¡ya podemos crear la estructura de nuestra web!

Antes de empezar a poner imágenes como si no hubiera un mañana, te recomiendo hacer un esquema previo y pensar muy bien en el tipo de contenidos que vas a poner en cada página. Si necesitas un curso de creación de páginas web, estás a tiempo. Hay muchos casi regalados en plataformas elearning como Domestika o Tutellus. 

Lo básico es el hacer muy bien la página de inicio (home) y pensar en el menú de opciones. En mi caso, creé los siguientes:

Si entras en www.sorayadelangel.es, verás que la HOME está enfocada para captar la atención del usuario: muy visual, poco texto y pocos botones que llevan a una acción determinada, en este caso saber más del libro y comprar el libro (a estos botones se les llama call to action). Qué acertado aquello que dicen sobre "menos es más". Focaliza muy bien lo que quieres presentar y recuerda que la página de inicio es lo primero que verán los que te hayan encontrado en Google u otros buscadores. Invierte tiempo y ponle mucho cariño, solo así se consigue un resultado que te satisfaga.

Yo puse un apartado de Biografía, que siempre va bien para venderte un poquito (marca o branding, ve quedándote con estos conceptos ya que lo iremos viendo en distintas entradas de este blog). Es un espacio en el que presentarte y hacer que los lectores sepan más de ti. Sé tu mismo y pon lo que te salga del corazón. 

Verás que, el siguiente apartado que puse, es el de Libros. Claro, todo esto se trata de vender, así que debe haber un espacio en tu web reservado para presentar tus obras. No te repitas, eso penaliza en Google y te hará bajar posiciones. Sé original y usa un tono que te represente; no intentes expresarte con palabrejas raras por hacerte el interesante ya que el usuario te verá artificial.

Actualidad es un espacio en el que me he permitido poner noticias y novedades. No deja de ser el blog pero con contenido de actualidad más que de artículos (para esto último ya utilizo "La taberna del aprendiz de mago". En este menú, también, incorporo las redes sociales en las que los usuarios pueden localizarme. Siempre es necesario poner esta información para aumentar nuestros seguidores. 

Blogs y webs está destinado a promocionar este humilde blog de ayuda al escritor y otros proyectos en los que pueda participar. Cuantas más entradas generes y más ventanas abras para que aumente tu marca digital, mejor. Si colaboras en alguna web o blog, este es el lugar idóneo para ponerlo (link building se llama a esta acción colaborativa en la que tú pones el enlace a otra web y la otra web pone el enlace a la tuya).

Por último verás que he añadido un apartado de Contacta, para facilitar que cualquier usuario con dudas pueda escribirte y Suscríbete, para que la horda de fans tengan su espacio y puedan recibir notificaciones o promociones exclusivas por ser miembros de la comunidad. 

Para mí, estos serían los apartados básicos, luego tu puedes definir los tuyos. Si quieres que le echemos un vistazo antes y hablemos sobre tu web o menú, no dudes en escribirme. 

COOKIES Y POLÍTICA DE PRIVACIDAD DE DATOS

Asegúrate, siempre, de que tu web dispone de las notificaciones legales que correspondan a tu país. En Europa, disponemos de leyes muy duras cuyo incumplimiento supone el pago de multas realmente elevadas, así que infórmate bien de qué debes poner en tu web y descarga los pluggins o aplicaciones pertinentes para añadirlo fácilmente. 

IMÁGENES

Lo normal es querer añadir mucha imagen o vídeos en nuestra web. Sí, pero con cabeza. Tendrás que maquetar las imágenes (Photoshop, Canva) para que no pesen demasiado ya que Google penaliza si la página web tarda mucho en abrirse. Esto repercute en el posicionamiento y en la propia experiencia del usuario. Si yo entrase en una web y viese que tarda mucho en abrirse, directamente me iría Al final tienes que pensar en el tiempo de carga de tu web. Piensa siempre en el usuario cuando decidas cualquier acción. 

Hay muchos sitios con imágenes libres de uso, también otras de pago. Si estás pensando en la opción gratuita te recomiendo PIXABAY, en la que podrás encontrar muchas opciones y, simplemente, te piden que pongas la referencia de dónde has cogido la imagen en el nombre de la imagen o alguna etiqueta.  

Si pones vídeos controla que tengan un tamaño adecuado y que la página cargue rápido. Si usas vídeos de youtube o vimeo, también. Sopesa si es mejor poner una imagen de alguna sección del vídeo y un enlace al sitio donde esté alojado el vídeo. 

Si lo que necesitas son iconos chulos, también comparto contigo esta web de iconos gratuitos, Flaticon. ¿Quién no necesita iconos en una web?

Creo que, con toda esta información, puedes empezar a investigar cual explorador/a y hacer un esquema de lo que quieres poner en tu página web. Ve anotando el presupuesto que costaría para ver si encaja con lo que quieres y necesitas. Por supuesto, si tienes dudas, también puedes escribirme; ya sabes dónde está esta taberna.

Técnicas de Marketing Online para escritores

¡Bienvenid@ de nuevo, viajero! 

Veo que has vuelto por estos páramos alejados de esas junglas de cristal que tanto me empiezan a aburrir... Gracias por volver, toma asiento. Enseguida te sirvo una jarra de rica hidramiel. 

Voy a tratar de amenizar tu estancia hablándote sobre algo muy muy importante para cualquier escritor, sea novel o veterano: el marketing online. Da lo mismo que ya tengas una editorial o bien que te hayas decantado por la autoedición, necesitas darte a conocer. Punto. 

¿Cómo dices? ¿Que tú no necesitas aprender nada de marketing porque todos tus amigos te han dicho que se van a comprar, o se han comprado ya, tus libros? Disculpa, pero debo ir a reírme a la trastienda. 

Para hacer un buen plan de marketing, y no morir en el intento, voy a dividir las distintas acciones en los siguientes ejes:

• Antes del lanzamiento de tu libro. El escritor se ha convertido en un pequeño pez en el mar. El auge de los ebooks y el cambio en el sector editorial hace que ahora, además de escribir, los autores deban gestionar sus redes, participar en eventos, saber de finanzas, merchandising... una puñetera odisea que puede darte una ventaja increíble si sabes qué hacer. 
• El día en que sale publicado tu libro. Da igual ebook que en papel. Cambiará la estrategia, pero lo que seguro que hay que hacer es intentar destacarlo. 
• Acciones posteriores al lanzamiento. Aquí no hay resaca que valga, hay que terminar lo que se ha empezado, sino... ¿para qué hacemos un plan de marketing? 

Hasta aquí, bien. Vayamos a lo complicado: hacer una buena estrategia para generar interés previo por tu libro, conseguir clientes o clientes potenciales que lleguen a comprar un ejemplar y que, incluso, pongan una recomendación online y sean tus embajadores recomendándolo a sus amigos y familiares (parece absurdo, pero este último punto es el más complicado de todos, y eso que es gratis, joder). 

Aunque profundizaré muchísimo más en cada punto en siguientes posts, voy a regalaros unas pistas para que podáis empezar a elaborar vuestra propia estrategia online. Por supuesto, si queréis adelantar o extenderos en cualquiera de estos puntos, podéis contactar con esta humilde tabernera. 

1. Antes del lanzamiento. Ya estáaan aquíiiiii.....  

-CUIDA TU PRESENCIA ONLINE. También conocida como reputación online, huella digital, marca online o branding. Todo lo que escribas quedará para siempre registrado en internet; lo mismo que las fotos que compartas. Ahí lo dejo, para quien me quiera entender.  

-CREA TU WEB. Si no tienes página web, es un buen momento para pensar en ello. No sólo es un lugar en el que siempre podrán encontrar información sobre tus obras o sobre ti mismo, sino que te servirá para posicionarte en buscadores como Google. Mi recomendación es que vayas directamente a wordpress para crearla, no solo es fácil de diseñar sino que para posicionamiento es la que mejor funciona. Cuanto más fácil se lo pongamos al señor Google, más fácil nos encontrarán las personas que busquen información sobre nosotros, nuestro género literario, etc. 

¿Sabes cuando, de pequeño, no encontrabas algo en tu habitación porque estaba llena de cosas e iba tu madre y lo localiza enseguida? Pues tu web sería la madre. 

-BLOG. Si no quieres hacerte una web y prefieres un blog, también podría ser una buena opción. De hecho siempre recomiendo tener uno para ayudar a la web en temas de posicionamiento. Ahora no entraré en temas de SEO y tecnicismos, eso lo dejo para otra entrada. Lo que sí puedes ir haciendo, antes del lanzamiento de tu novela, es explicar el proceso creativo, cómo ha nacido la idea, qué personajes pueden encontrar... 

-SUSCRIPTORES O LISTAS DE EMAIL. Si tienes una base de datos con los emails de tus suscriptores o que hayas conseguido legalmente, puedes hacer envíos de email (email Marketing se le llama) con noticias o anuncios que puedan llegarles mediante este canal. Es muy importante advertir que, en Europa, la ley de protección de datos es muy dura y siempre que se envíe un email comercial a una persona, ésta debe haber aceptado la política de privacidad correspondiente. Poca broma con hacer envíos no autorizados porque te puede caer una multa de hasta dos millones de euros. ¿Cómo conseguir emails para poder hacerles llegar información sobre mis productos? Eso, viajero, lo extenderé en una siguiente entrega. 

-BOOKTRAILER. Hombre... si quieres ser muy "pro" puedes encargar (o hacer tu mismo) un booktrailer de tu libro. Son pequeños teasers (no lo hagas de más de 30 segundos) en formato vídeo, con audios muy potentes. Esta sería una estupenda promoción ya que hoy en día, cuanto más visual, mejor. Simplemente a tener en cuenta el copyright de las imágenes, vídeos y música que vayas a utilizar.

-COMPARTE LA PORTADA. No lo hagas si la tienes tres años antes de terminar tu obra, pero si puedes utilizarla para darle un poco de bombo a tu promoción, será de muchísima utilidad. Es una gozada cuando la ves por primera vez, yo sigo enamorada de la de mi libro "Los reinos de Gruhmnion". 

-PRE RESERVA. Si haces una pre-reserva, quizá puedes poner como agradecimientos en tu ebook (papel no, porque ya estaría maquetado) a esas diez o quince personas que hayan hecho las primeras pre-reservas. Es un guiño a los lectores y seguro que les encanta. Las pre-reservas funcionan muy bien como reclamo publicitario. 

-SORTEOS O PROMOCIONES. Obviamente, si quieres enganchar al público, ofréceles un buen slogan con la portada de tu libro y añade "sorteo" o "gratis". Si le sumas una pequeña campaña de pago en redes sociales como Facebook e Instagram, puedes conseguir resultados excelentes. En próximos posts explicaré en detalle el tema del pago en redes sociales para que todo el mundo pueda hacer sus promociones sin llegar a perder la cabeza. 

-EVENTOS. Si estás pensando en hacer o participar en un evento para presentar tu libro, debes preparar de antemano tu presentación, cómo vas a exponer tu libro, el lugar, cómo vas a ir vestido o si tienes que desplazarte. Unos básicos, vaya.

-PREPARA NOTICIAS PARA EL DÍA DEL LANZAMIENTO. Puedes hacerlo el mismo día, pero todo lo que dejes hecho de antemano, mejor para evitar nervios y estrés innecesario. Te recomiendo preparar una serie de imágenes y textos y programarlo de cara al día del lanzamiento. 

2. El día del lanzamiento. ¡Mírame! ¡Mírame!

-EVENTO. Lo ideal es presentar tu libro, así que sería estupendo que lo hicieras en alguna feria del libro, Sant Jordi, en un evento privado, en librerías... Esto ya depende de tus contactos o de los que tenga la editorial. 

-NOTICIA EN TU BLOG, WEB Y REDES. A bombo y platillo, oiga. Que no pare la fiesta. Es un día muy importante así que no dudes en promocionarlo. Iría comentando las novedades en canales como Instagram o Facebook y, al final del día, pondría agradecimientos en todos mis canales aprovechando todas las fotos que haya conseguido de ese día. ¡No es para menos, es tu gran día!

-DISFRÚTALO. No es parte del plan de marketing; este consejo es regalo de la casa. 

-EBOOK GRATUITO EN AMAZON DURANTE "X" DÍAS. ¡Qué dices, si así voy a perder mucho dinero! A ver, alma de cántaro... si adquieren una cantidad importante de ebooks en Amazon gracias a esta técnica... y apareces en el ranking de más vendidos.... ¿no crees que habrás conseguido estar en el Top 10 y de ahí te verán más que en el puesto número 356.068.334 del ranking? Piénsalo. Los lectores que vayan a estas listas buscando novedades te verán ahí a ti con los brazos abiertos y en primera línea. 

3. Después del lanzamiento. ¡No me olvides!

-SORTEO. Si no lo has hecho antes, puedes hacerlo ahora. Es un gran momento porque las redes sociales y tu web o blog estarán llenas de información e imágenes sobre tu libro. Algo que siempre funciona es hacer partícipe al usuario, por ejemplo, las técnicas de "haz retuit y sigue la cuenta... comparte" aunque lo que más engancha es un buen formato como los que ofrece EasyPromos. Pagas por cada campaña que hagas, pero por unos 30 euros puedes conseguir, no sólo nuevos lectores, sino emails para tu base de datos. Recuerda siempre añadir la cláusula de privacidad indicando que los emails los utilizarás para enviarles información comercial. 

-ENTREVISTAS, RESEÑAS... Toda la información que recibas de un lector, compártela. Incluso tuits o mensajes públicos, no dudes en hacer partícipe a toda la comunidad de tus éxitos. A veces nos sentimos mal por compartir algo bonito y eso debe cambiar. Te lo mereces; hay que dejarse de tantos complejos. Si te hacen entrevistas en prensa o por escrito, también asegúrate de compartirlas. 

-PUBLICIDAD EN REDES. Te recomiendo que vayas programando publicaciones en redes, o escribiendo a menudo en tu blog o web noticias relacionadas con tu libro. Todo lo que compartas en tu web o blog te irá dando puntos para el posicionamiento en google (sí, ellos siempre están vigilando tus pasoooos). No olvides poner enlaces a tu web o blog cuando pongas publicaciones en tus redes. En el caso de Instagram directamente puedes poner que tienen toda la información en el link de tu bio para que puedan investigar (este canal no te dará un increíble número de clientes, sin embargo reforzará tu marca personal y la de tu libro). 

-PRESENTACIÓN DE TU LIBRO. Si no lo has hecho el mismo día del lanzamiento, ¿a qué esperas para hacer una presentación para amigos y familiares? No esperes una horda de lectores a menos que seas un escritor reputado, pero siempre está muy bien ese chute de cariño de las personas que van a verte. 

-ESCRIBE COMO AUTOR INVITADO EN OTROS BLOGS. Cuanto más aparezca tu nombre en casa del señor google, mejor. Creo que esto ha quedado bastante claro en esta entrada, ¿verdad?

-CONECTA CON OTROS ESCRITORES Y AUTORES. Empieza a ampliar tu red de contactos. No te arrepentirás de descubrir qué hacen otros, qué tendencias hay en el mercado, qué está leyendo tu público objetivo... No solo obtendrás mucha información sino el placer de conocer a personas increíbles. 

-CONCURSOS PARA ESCRITORES. Este se me acaba de ocurrir y, quizá, lo ponga en marcha pronto... En fin, si hacemos concursos destinados a descubrir el mejor escritor y regalas un buen premio, puedes ir aumentando tu visibilidad y contactos. Si lo hago os contaré la experiencia.

-PEDIR RESEÑAS. Pedir está mal, no hay que ser pesado, pero insiste si tienes la oportunidad, en que tus lectores dejen una reseña en google o amazon. Es muy importante que tengas buenas críticas o reseñas positivas para potenciar tu marca online. 

-NO SEAS SPAMER. Por favor, no seas de esos pesados que van haciendo promociones sin ton ni son, metiendo su libro en cualquier parte y machacando a publicaciones en sus redes sociales. Demasiado bombo puede provocar rechazo. Próximamente pondré algunas recomendaciones sobre número de publicaciones y horarios en cada red social, no de esas que hay a patadas y que son todas iguales (porque no es lo mismo lo que hace un lector que lo que hace un coleccionista de motos, nunca será igual el horario de consulta de Instagram de uno y otro). 

Espero haberos aportado un poco de luz a esto de las estrategias digitales. No te preocupes si hay cosas que no sabes, recuerda que esto es un listado para empezar. Poco a poco iré aportando detalles en cada una de las secciones mencionadas. 

¡Hasta la próxima, viajer@! 

Cómo NO promocionar tu libro en redes sociales

Querido viajero,

¿Cómo va tu aventura? ¿Has descubierto ya una nueva idea o has creado un personaje genial con el que engancharás al lector? ¡Seguro que sí!

Tenía muchas ganas de "tocar" el tema de hoy ya que, desde hace bastantes meses, llevo analizando el comportamiento de los escritores (especialmente los independientes) en redes sociales. Debo reconocer que me he quedado un poco sorprendida...

Las redes sociales son un gran escaparate si sabes cómo usarlas.

Es absolutamente normal que, cuando terminas tu libro, tengas muchas ganas de venderlo (y venderte a ti mismo como el escritor del año. El ego siempre estará ahí)... ¡pero no querrás que te consideren un pesado y te tengan como escritor spam!

En las redes sociales no sólo se trata de venderte, sino de interactuar con las personas, ofrecerles contenido interesante y aprender los unos de los otros. ¡Al menos esa es mi visión! Por ello nació este blog y gracias a otros bloggers he aprendido muchas cosas sobre literatura y redacción.

Ahora veamos, según mi criterio, cuáles son los errores más comunes que he detectado:

Facebook:

Hace unos meses, con toda la ilusión del mundo, quise crear un grupo para amantes de los libros scifi. Tenía la esperanza de que el grupo fuese muy activo, que hubiese debates, historias, recomendaciones (ilusa de mí... ). Al principio lo alimentaba con libros recomendados, frases célebres, imágenes, etc... pero pronto vi que la mayoría de integrantes terminaban por publicitar masivamente sus libros... ni un "hola" y escasas interacciones... El grupo se llama "Fantasy and Scifi Books", podéis comprobarlo.
A mi este tipo de spam me provoca rechazo, pero quizá haya a quien le guste recibir ese aluvión informativo. 

Twitter:

Esta es la red social que más me gusta, lo reconozco. Lo tengo todo etiquetado en listas (escritores, editoriales, temas de humor, noticias, etc), publico con frecuencia y los errores que más me han llamado la atención son los siguientes:

• Twits de calidad. Igual que en cualquier red social, mi consejo es que intentes esforzarte por publicar contenido de calidad, no sólo intentes vender tu libro. Esto marcará la diferencia entre escritor polifacético que genera interés o el pesado al que pongo en spam porque me inunda el timeline con la portada de su libro. 
• Utilizar el DM (mensajes directos) para enviar publicidad. Odio estos mensajes. ¿Por qué no pruebas con un "hola, gracias por tu follow" o eres un poco más creativo? No hace falta que programes los mensajes de bienvenida a menos que seas Ane Rice y te lleguen setenta mil cada día... Si te sigo es porque hay algo de ti que me ha interesado, deja que te descubran por lo que haces. Mantén tu cuenta interesante, con cosas que aporten valor y el resto vendrá solo. 
• Programar todas tus publicaciones. Si lo programas todo para que salga automático, ¿cuándo hablas con la gente?
• Vida privada en twitter. Si quieres explicar tu día a día bien, pero ten en cuenta que saber lo que has comido hoy, no me hará tener ganas de comprar tu libro o saber más sobre ti. Explica algo interesante, abre un blog y comparte tu sabiduría con otros. Eso siempre gusta ^^
• Número de followers y unfollows. Hay quienes están constantemente mirando (con la consiguiente publicación automática) del número de seguidores, los que le han hecho unfollow... vamos a ver, diviértete con lo que haces y no te preocupes de la cantidad de seguidores, sino de la calidad de los mismos.
• Nombrar a alguien famoso o influencer sin motivo. No sólo no te harán caso, sino que te juegas a que te empiecen a bloquear... Es mejor citarlos con algún tema de calidad que pueda generarle interés y, con suerte, te hará RT (retuit) o marcará tu tuit como favorito (FAV).

Instagram:

Si realmente te interesa vender en esta red, tienes dos opciones: hacerla personal y/o enfocarla al tema literario. Puedes mezclar imágenes de tu vida, lugares que visitas, etc, con tus libros preferidos, frases literarias, etc. Mientras no inundes tu cuenta con cientos de fotos de comida o de tus pies en la playa todo irá bien. Personalmente me gusta Instagram, aunque reconozco que no lo uso con fines literarios :p

Si cuelgas fotos de tu libro, recuerda que aquí, a diferencia del resto de redes, puedes usar las etiquetas tanto como quieras. De hecho es la forma en la que más éxito tendrás para que otros usuarios te encuentren. Puedes usar hashtag populares como #instabook #instalike o #instaquotes para sumar visualizaciones (y seguidores). No olvides que puedes hacer concursos o algo que motive a la gente a interactuar. ¿Ves? Volvemos a sacar como conclusión que no es necesario inundar la red con la portada de tu libro. Es un proceso lento, pero verás recompensas a medio y largo plazo. 

Próximamente hablaré en el blog sobre otras redes sociales: Pinterest, LinkedIn o incluso el canal Youtube.

¡Vuelve a visitar La Taberna cuando quieras! Pide tu bebida preferida, relájate en nuestros cómodos sofás y déjate llevar por la magia del mundo literario, ya sea escribiendo o leyendo.

Cuando terminas tu primera novela

Querido viajero,

Hace tiempo que no nos vemos, ¡espero que todo vaya bien! Toma asiento, acomódate. Ya sabes que esta taberna es tu casa.

Como ya he comentado alguna vez, todo lo que redacto en este blog es fruto de mi aprendizaje, del día a día del escritor novel. Poco a poco vamos siendo una verdadera Orden de Aprendices, un lugar donde compartimos experiencias y exponemos dudas (algunos posts del blog los he escrito gracias a dudas que me habéis enviado por e-mail). 

Muchos de los Aprendices han terminado su libro, quizá se encuentren escribiendo, incluso, un tercero o cuarto. Aun así la mayoría somos noveles, con todas las letras. Por eso quiero compartir contigo mi experiencia al terminar (al fin) ese primer libro. En realidad lo llamo "fin de la fase 1" y ahora entenderás el por qué. 

Cuando terminas tu primer libro es realmente especial (qué sorpresa, ¿verdad?). Es una mezcla entre incredulidad y excitación; piensas muchas cosas, sobretodo pierdes un poco de vista el presente y pones el foco en el futuro (publicar, editar, maquetar, portada, etc). Supongo que es normal. Aún así, he intentado frenar un poco todo eso para seguir centrada en el protagonista de todo esto, que no es otro que el libro. Sé que es difícil, pero cuando termines de escribir intenta relajarte y pensar con claridad. No tengas prisa, sería una pena echar por la borda un proyecto por tener prisa por terminarlo, ¿no crees?

No lo leas durante un tiempo, déjalo reposar (hazme caso). A algunas personas con unos días les basta, otros necesitan más tiempo para "resetear" y retomar la lectura del libro con un rol lo más objetivo posible. 

Cuando retomes tu libro después de ese pequeño descanso, entrarás en la "fase 2" en la que pronto me adentraré (y así te podré contar más cosas). En estos momentos podéis dejar leer la historia a alguien muy muy allegado para que os dé su opinión. Yo, por ejemplo, se lo he enviado a uno de mis mejores amigos, Xavier Prat, a quien pertenece el blog "El Barco de los Malditos". Recuerda no enviarlo a nadie que no sea de tu máxima confianza (al menos en esta fase, ya que no está registrado). 

La fase 2, como te comentaba, querido aventurero, se tratará de leer el libro, de principio a fin y ver que el argumento y subtramas cuadren. Si me has estado haciendo caso y has planificado tu historia, seguro que te será muy sencillo repasar que todo esté donde tiene que estar. Luego, por supuesto, vendrán las correcciones ortotipográficas y de estilo pero antes de este paso, y especialmente si lo vas a enviar a correctores profesionales, recuerda que tienes que registrar tu novela. En el post "Corrector de pruebas vs corrector de estilo" tienes unas pistas sobre la importancia de esta figura. 

Espero que esta entrada te haya servido. No es tan didáctica como otras, pero es otro paso más que todo el escritor tiene que dar y que pocos explican (a veces parece que solo con terminar un libro ya se publique como arte de magia). ¡La paciencia es una virtud, querido amigo!

¿Cuál es la tipografía más adecuada para un libro impreso? ¿Y para uno digital?

Querido viajero,

Espero que estés aprovechando al máximo estas fiestas navideñas para cargar energías y así empezar el 2015 con la máxima motivación. 

La entrada de hoy está dedicada a la tipografía. Lo cierto es que, en algún momento de tu proyecto, necesitarás esta información: "Soraya, ¿Qué tipo de letra elijo?", esta pregunta me la han hecho muchos Aprendices (aprovecho para comentarte que tienes el formulario de contacto en la página principal, por si necesitas ayuda o estás encallado. Recuerda no enviar a nadie escritos o ideas no registrados). 

El tipo de letra que elijas es algo muy personal, lo sé, pero siempre hay que tener en cuenta el formato en el que se va a publicar, si es una letra apropiada, o si se lee bien. No haré un post aburrido con clasificaciones ni nada por el estilo, no te preocupes, ¡no quiero aburrirte! Simplemente expondré las preferencias sobre la tipografía ideal para cada tipo de publicación aunque la decisión final, por supuesto, es tuya. 

Tipografías adecuadas para un libro impreso:

En un libro, da igual de qué formato o soporte hablemos, lo importante es que se lea bien. Sencillo, ¿verdad? Nuestro objetivo es lograr la mayor legibilidad posible en nuestra novela y, para ello, es necesario que conozcas los dos tipos básicos de tipografía: las serif y las san serif.

• La tipografía Serif es la más utilizada en textos impresos extensos, por ejemplo libros, periódicos o revistas, ya que facilitan la lectura. En una página impresa la resolución de impresión es mejor que en la pantalla del PC y por eso esta opción es la mejor en cuanto a libros impresos. Mis recomendaciones para tu elección son las siguientes: Garamond, Century Old Style y el clásico Times New Roman, aunque también pueden gustarte Baskerville, Bodoni, Caslon o Fournier. Sobre el tamaño de la letra, dependerá del ancho de las columnas y de los márgenes, además del tipo de letra elegido, pero por lo general un cuerpo de letra entre 12 y 13 es un tamaño correcto. Recuerda hacer buen uso de los saltos de línea, una lectura sin ellos puede cansar al lector, que necesita ciertos descansos en su vista para no dejar tu novela sin terminar. 

Tipografías adecuadas para un libro digital:

En este caso, la San Serif sería la más adecuada para la lectura en pantalla.

• La tipografía San Serif: este tipo de letra es la ideal para publicaciones digitales. Mis predilectas son Arial y Century Gothic, también con cuerpo 12, pero tienes muchas a elegir, por ejemplo: Avenir, Century Old Style, Helvética, Lucida Sans, Tahoma y Verdana. Es cuestión de gustos. Esto te servirá si tienes que enviar tu obra registrada por e-mail a alguna editorial o agente literario, por ejemplo. 

Algo en lo que no cae mucha gente es que, en los ebooks, el lector puede escoger el tipo de letra según lo que el fabricante del dispositivo haya incorporado. En este tipo de formatos, el tamaño de la página tampoco es lo más importante ya que se adaptará automáticamente. Lo que sí tienes que tener presente es la incorporación de negritas en los títulos, incluso hacerlos más grandes para que se lean mejor y no quede todo uniforme y aburrido. También te recomiendo encarecidamente que hagas una buena maquetación de tu novela. Si no sabes, acude a un profesional y no dejes que se desmonte todo y de un aspecto desordenado; los detalles marcan la diferencia. Igual que dedicarás mucho tiempo a cómo quieres que sea tu portada, el interior no es menos importante. ¡Recuerda ayudar al lector y ofrecer una maquetación adecuada!

Aún así, todo esto es personal, como te decía al inicio del post. ¿Por qué no poder utilizar tipografía Serif en formatos digitales? Yo estoy acostumbrada a leerla sin problemas y no dejaría de leer un libro en mi ebook porque estuviese en Times New Roman, por ponerte un ejemplo. En cualquier caso, son sólo recomendaciones. Tú puedes escoger lo que quieres hacer con tu obra. 

Esta tabernera se va de vacaciones unas semanas, así que espero que vaya estupendamente la entrada del año y todo lo que viene después! Puedes añadir en los comentarios temas que quieras que publique en 2015 o sobre los que hablar, ¡ya sabes que ésta es tu taberna!

¡Felices fiestas!

Pecados capitales 2: otros 7 errores comunes de los escritores

Querido viajero,

Muchas gracias por volver a la Taberna. Por favor, acomódate. 

Espero que, con esta nueva entrada, aprendas un poco más sobre los errores que cometen los escritores novel (y, si no aprenden de ello, también lo serán de escritores consolidados). Este post complementa a "Pecados capitales: los 7 errores más comunes de los escritores", ¡ojalá sólo fueran siete!

1. Derroche de ideas. Es muy común que el escritor novel tenga tantas ganas de escribir, que no se pare a reflexionar lo que redacta. Sobretodo cuando se empieza, es normal tener una especie de ansiedad por poner todo lo que se le pasa por la cabeza. En las correcciones que vayas haciendo verás que así, quedan párrafos extraños, con demasiada información y que encima ésta resulta irrelevante para la historia. Si no se modificara, el lector pensaría que tu obra es un caos y, con total seguridad, dejaría la lectura a medias. 

2. Organización de la trama y las subtramas. Recalco, una vez más, la importancia de planificar bien la historia. Como ya os comenté, yo utilizo un excel en el que reparto los capítulos y sus contenidos (por supuesto ésto hay que hacerlo antes de empezar a escribir, sobretodo si la historia se reparte en más de un libro o tiene muchas subtramas. Todo tiene que quedar bien atado). En excel es sencillo mover las celdas si decides cambiar o introducir nuevos temas en lo que ya habías planificado. Además este sistema es muy visual, te ayudará más de lo que crees. 

3. El narrador no deja nada a la imaginación. ¿No os da mucha rabia cuando encontráis un libro que lo describe absolutamente todo? Obviamente hay que detallar para que el lector se adentre en el mundo que has creado, pero lo mejor es que las ideas que queramos transmitir, el lector las intuya. Si consigues eso, tendrás mucho ganado. Un ejemplo muy tonto (pero que he llegado a ver): 

-Y el villano la mató. 

Sí, sabemos lo ocurrido pero... te deja indiferente cuanto menos a no ser que sea un microrelato. Veamos qué ocurre si lo ponemos de otra forma:

-Y el villano marchó de la habitación habiendo cumplido su cometido. Dejó a Rose tirada en el suelo esperando a ser encontrada por los forenses. 

Bueno, cambia bastante, ¿verdad? Queda claro que ha habido un asesinato, pero no utilizamos estas palabras y dejamos una imagen en la mente del lector. 

4. Ambientación real (no necesariamente realista). Debes crear ambientes que lleven al lector directamente dentro de tu historia. Si es un mundo inventado, redacta la descripción con cuidado de no complicarla demasiado. Intenta ponerte en el lugar del lector y comprende que él no sabe nada acerca de ese mundo nuevo, por lo que tendrás que esmerarte en que se entienda todo a la perfección. 

5. El miedo a poner "-dijo" en los diálogos. Veamos, abusar es malo, pero no tengas miedo de utilizar el "-dijo" en tus diálogos. Se nota cuando un escritor se ha pasado con el wordreference intentando buscar sinónimos que luego, o no encajan bien, o quedan forzados. Lo ideal es que quede fluido, tanto el diálogo en sí, como las explicaciones que des en ellos.

6. Otros personajes se "comen" al principal. Otro problema es que tu personaje principal no tenga la fuerza suficiente y otros personajes acaben dejándole en la sombra. Si te das cuenta a tiempo, puedes modificarlo sin problemas, haciendo una relectura de tu historia y cambiando aquellas partes o diálogos que no tienen suficiente enganche. 

7. Abuso del adverbio terminado en "-mente". Qué mal queda una frase repleta de estos advierbios. No sólo hacen que todo suene rimbombante sino que dificulta la lectura. Intenta buscar otras formas de expresar tu idea. Y recuerda que la mejor forma de aprender a escribir es escribiendo. 

Espero haberte ayudado a detectar más errores. Lo importante es tenerlos presentes para no cometerlos o, como mínimo, saberlos detectar.

¡Espero verte pronto, aventurero!

Decálogo de creatividad, por Franc Ponti y Lucía Langa

Querido viajero,

Me alegra verte de nuevo por aquí, ¿cómo va tu aventura? ¡Espero que muy bien!

Esta semana, en la Taberna del Aprendiz de Mago, nos acompañan dos personas muy especiales; dos creativos, dos magos (porque ellos de aprendices ya no tienen nada). Es un honor para mí presentaros a Franc Ponti y Lucía Langa.

Franc se define como apasionado de la creatividad y la innovación (y doy buena fe de ello). Ha publicado, hasta la fecha, cinco libros sobre creatividad e innovación (y otros tantos de distinta temática): "La empresa creativa", "Pasión por innovar", "Innovación", "Si funciona, cámbialo" e "Inteligencia creativa". Asimismo, ha colaborado con empresas como TV3, UOC, Panrico, Esteve, Televisión Española, Congresis (Venezuela), Gas Natural (República Dominicana) y ha impartido formación en creatividad en muchísimas empresas: Mango, Inditex, Henkel, Banesto, etc.

Franc Ponti es, para muchos, un gurú de la creatividad: "Me encanta hacer las cosas de manera diferente cada día. Procuro reinventarme a menudo en mi manera de dar las clases, de trabajar, de analizar las cosas y de ver el mundo (...) Me gustan muchas cosas y procuro no odiar nada. Intento escuchar cada día más y mejor. Ojalá el mundo fuera una constante y enriquecedora conversación".

Por otro lado, quiero presentaros a Lucía Langa. Es licenciada en Psicología Clínica y Organizacional, diplomada en Dirección de Recursos Humanos y Master en Dirección General por EADA. Es Senior Executive Coach acreditada por AECOP/EMCC y encuanto al ámbito académico, es especialista en habilidades directivas y competencias profesionales para el desarrollo directivo y organizacional. Ha acompañado a organizaciones de diverso tamaño en sus procesos de reflexión estratégica y de orientación al cambio. Algunos de los proyectos más recientes han sido para compañías como Massimo Dutti, Promsa, Grupo Agbar, Telefónica Venezuela, etc. 

Lucía es coautora de varios libros: "Tanto creces tanto vales", "50 Lecciones de Management", “Team Beat” e “Inteligencia creativa”, entre otros. Actualmente es co-directora del Master Internacional en Liderazgo y Coaching Organizativo (MILCO) de EADA.

Franc y Lucía regalan a nuestra Orden de Aprendices unas sugerencias creativas extraídas de su libro "Inteligencia Creativa" publicado por Amat Editorial: 

DECÁLOGO DE CREATIVIDAD

Es cierto que la creatividad inteligente debe convertirse en un hábito si queremos que sea realmente algo importante en nuestras vidas. En este sentido pueden ser útiles algunas sugerencias (que no consejos):

1. Es importante el contacto con la naturaleza. Pasear por el bosque, por una playa... Científicamente se ha demostrado que estimula nuestra imaginación, relaja el espíritu y nos empuja a ser más creativos. No hay que hacerlo cada día, pero sí de forma regular, quizás una vez por semana.

2. Ayuda mucho “pensar al revés”, es decir, desafiar convenciones y perspectivas ortodoxas sobre las cosas. ¿Cómo sería eso si fuera al revés? ¿Cómo podríamos darle la vuelta del todo?

3. Es clave aprender a asociar cosas e ideas. ¿Cuál es la resultante de combinar un reloj y un dinosaurio? ¿Cómo se podrían hibridar una pescadería y una tienda de plantas?

4. Va muy bien hacer cosas que no hacemos nunca. Ir a un restaurante tibetano. Descubrir nuevos caminos para ir al trabajo. Ducharnos de una forma diferente a la habitual. Aprender chino. Inventar un lenguaje de signos. Leer los periódicos que no leemos nunca. Viajar a lugares donde no viajaríamos nunca...

5. Es fundamental conversar con personas que piensan diferente y escucharlas. No importa si estamos de acuerdo o no. Pero hay que escuchar e integrar algo de su punto de vista. Es comprendiendo lo extraño (lo que hay más allá de nuestros límites) cuando empezamos a innovar.

6.  Nos parece imprescindible retener los sueños creativamente productivos e intentar hacerlos realidad. Hay que estar muy atento a los sueños que recordamos y los adormecimientos diurnos porque a través de ellos expresamos nuestro mundo inconsciente. Esconder los sueños y los anhelos solo lleva frustraciones.

7.  Es importante aprender de personas a quienes admiramos. Preguntarnos de qué manera resolverían ellas nuestro problema, por ejemplo. A veces puede ser recomendable ponernos en la piel de otra persona; esto hace que veamos la realidad desde una óptica diferente y nos ayuda a desbloquearnos.

8.  Hay que aprender a ser creativo en equipo. Si solo confiamos en nuestra capacidad individual, nos quedamos cortos. Hay que saber escuchar, empatizar con los demás, discutir los pros y los contras de las cosas, consensuar, divertirse...

9. Puede resultar esencial conectar con nuestro mundo emocional, que a veces tenemos muy escondido. En este libro hemos intentado ayudar al amigo lector a hacerlo. Hay que trabajar con el propio cuerpo: danza, yoga, taichi, expresión corporal, teatro dinámico... Hay que sentir la vida a través del cuerpo y no solo con la mente. Una mente embotada y cansada es poco creativa.

10. Y hay que divertirse mucho y mucho. Sin disfrutar de la vida y hacer lo que nos gusta es complicado ser creativo. Esto no quiere decir que a veces el esfuerzo creativo sea duro y agotador. Pero saldremos mejor adelante si el esfuerzo se hace porque realmente vale la pena y nos hace más felices.

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Querido aventurero, espero que te haya gustado esta entrada (para mi era muy especial mostraros cómo piensan los verdaderos creativos). Su experiencia te ayudará a mejorar y ser más innovador en tus escrito. Sigue sus sugerencias, toma buena nota de todas ellas porque, sin duda, pueden cambiar tu forma de ver y pensar las cosas.

Pasos para promocionar tu obra

Querido viajero,

¿Qué tal tu aventura? ¿estás consiguiendo dar pasos gracias a los consejos de la Taberna? ¡Espero que sí!

El tema de hoy es una noción básica sobre la promoción de tu libro (una vez lo has terminado y registrado, claro). Quisiera remarcar con esta entrada la importancia que tiene el marketing, y más en estos días donde el lector tiene millones de opciones a escoger. ¿Cómo destacar entre esta jungla de escritores?
Cualquiera que sea la decisión que hayas tomado para publicar (autoedición, editorial, etc), y es mi opinión, debe tener una estrategia de promoción detrás. ¡Y no me refiero a dejarlo todo en manos de un señor que cobra (en caso de editoriales) por publicitar todo cuanto pasa por sus manos... ¿quién va a velar mejor por la promoción que el propio autor?. Hay algunos escritores que quizá sigan anclados al pasado o sean tan famosos que piensen: "Cómo yo, un super intelectual, va a perder tiempo en el marketing si lo que quiero es seguir escribiendo", ¡ERROR! ¡y en el caso de los escritores novel más error aún!

Ya entraremos en detalle, si os parece interesante la entrada, en cada uno de los recursos "marketinianos" que tenemos a nuestro alcance. Ahora citaré algunos con los que no te costará empezar mientras esperas la respuesta de alguna editorial o bien autopublicas:

1. Redes Sociales: no te sorprende, ¿verdad? Hoy en día las redes sociales son muy importantes para promocionar cualquier negocio (sí, como escritor, en esta fase debes ponerte el sombrero de empresario, es decir, cambiar el "chip", siendo tu objetivo principal el de publicitar y dar a conocer tu obra. Yo empezaría por twitter, poniéndote en contactando con cuentas especializadas en literatura, escritores que puedan retuitear tus comentarios, etc. Por supuesto, debes alimentar los twits con una buena entrada en un blog. Aquí es donde debes exponer tus ideas, quizá historias o artículos interesantes (no todo promoción). Hazte interesante enlazando tus entradas a las distintas redes sociales. Otra buena opción es crear un canal de youtube en el que poder colgar vídeos promocionales o a ti mismo (si no te da vergüenza) hablando sobre tu libro. Facebook es otra opción, aunque, a mi parecer no tan efectiva como las otras opciones mencionadas. También existen plafatormas donde sólo colgar imágenes (instagram, tumblr.. ) quizá te interesen si eres Graphic Designer y has hecho unas ilustraciones preciosas para tu libro. En cualquier caso, mi recomentación si eres novato en ésto es que escojas una o dos y te centres en ellas (requiere mucho tiempo). 

3. Página web o E-Commerce: si decides autopublicar quizá te interese tener tu web con opción a vender tus ejemplares. Es otro recurso interesante tener una web propia dado que, como canal de promoción, es fundamental. 

2. Book Trailer: Aprovechando un canal youtube o un blog donde mostrarlo, algo que a mí me parece excelente opción para dar a conocer el argumento de tu historia en 30 segundos es crear un book trailer. Se trata de explicar con imágenes, música atractiva, etc de qué trata tu libro. Voy a poner un ejemplo de una escritora que autopublica, mi querida Dianna M. Marquès, quien, por ejemplo, creó el siguiente vídeo (soy muy fan de este libro):

BOOK TRAILER COMA - Dianna M. Marquès

3. Concursos: no hay que decir que si te presentas a algún concurso y lo ganas, tienes mucho a tu favor para ser un poco más conocido y poner tus méritos en los documentos que presentarás a editoriales, etc. También puedes poner tus premios como destacados en tu blog o página web. 

Por el momento creo que es suficiente información para empezar. Iré poniendo posts de interés en el apartado "Marketing" que verás en el inicio del blog de la Taberna. 

¡Espero verte por aquí en la siguiente entrada!

Los primeros párrafos de una novela (Íncipit)

Querido viajero,

¿Qué tal tu travesía? ¿Has tenido tiempo para escribir algo estos días? ¡Espero que sí! Ven, entra y acomódate, ¡te echaba de menos!

El tema de hoy es un tanto complicado, ¡y más de explicar!. Aún así, intentaré hacerlo lo mejor posible para que te sea de utilidad, y es que vamos a profundizar en los primeros párrafos de tu novela (también llamado Íncipit). Es un tema que debe ser de vital importancia para ti (al menos a partir de ahora). 

¿Nunca has ido a una librería y has comprado una novela sólo fijándote en la contraportada y/o leyendo las primeras líneas de una historia? Sí. Seguro que no soy la única... ¿Ves? Por muy bueno que sea tu libro, si no llama la atención perderás compradores (¡y editores!). En otra entrada daré algunos trucos de marketing, pero mientras, centrémonos en este contenido. 

La contraportada debe explicar, de forma breve y con ritmo, el argumento de tu historia, siempre poniendo algún gancho que deje al comprador/editor con ganas de más (en el caso del editor, presentarás el contenido de la contraportada como argumento al presentar el manuscrito). Si ésto le ha gustado, lo más probable es que eche un vistazo al capítulo 0, y ahí tienes que bordarlo. Veamos si los siguientes trucos te sirven para ello:

Según los especialistas, el comprador/editor tarda menos de 10 segundos en decidir si le interesa o no tu libro. Esto ocurre igual que con las empresas que reciben mil currículums al día. Hay tanta cantidad de ellos que, si no destacas, te ponen en el montoncito de "para reciclar" aunque seas el candidato perfecto. Así pues, queda claro que el primer objetivo es llamar la atención del lector. 

Supongo que te estarás planteando algo como "Sí, Soraya. Esto es muy bonito pero.. ¡¿Cómo narices hago eso!? " Que no cunda el pánico. Eso sobretodo. Recuerda que escribir debe divertirte, no frustrarte. Una técnica que te ayudará es la de hacer que ocurra algo ya en el arranque (algo interesante, algo de acción o quizá conmovedor... dependerá del género de tu historia y de tu creatividad). Además recuerda que tu misión es la de cautivar, atrapar e intrigar al lector.

Por ejemplo, un íncipit muy famoso (además del "Érase una vez...") es el de Don Quijote de la Mancha: "En un lugar de la Mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme, no ha mucho tiempo que vivía un hidalgo de los de lanza en astillero, adarga antigua, rocín flaco y galgo corredor." 

Intenta evitar un inicio rutinario o muy utilizado. A mí, por ejemplo, me aburren los inicios en los que un despertador suena y alguien se despierta sobresaltado, desayuna, etc. ¡Está muy visto!. Tampoco empieces con un "Hacía un día muy bonito. El sol brillaba en todo su esplendor". ¡MAL! Muy trillado, ¿lo ves? Tienes que sorprender, escribe para gustar en estas primeras líneas. 

El siguiente consejo es uno bastante lógico. Frases cortas y directas. No te pases de las 5 líneas para el primer párrafo. Sé directo y breve, ya tendrás tiempo de explicar la historia en el resto del libro, recuerda que estás centrado en lo que verán primero tus lectores (compradores, editores, jueces de concurso...)

Por ejemplo, mira qué bien lo hace Albert Camus en su libro El Extranjero: "Hoy ha muerto mamá. O quizá ayer. No lo sé."

Otra recomendación es que dejes el pasado de los personajes para más adelante. Quizá empezar con un flashback no sea lo más adecuado, aunque si lo crees conveniente, ¡adelante! Esto son recomendaciones, luego cada escritor debe encontrar su estilo. En mi opinión, el lector aún no conoce a tu personaje y, por tanto, le importan tres pimientos su pasado. Si se lo presentas primero, si decides explicar su pasado en capítulos posteriores, el lector mostrará más interés y empatizará con él sin apenas darse cuenta. Ahí el flashback tendrá un efecto muy potente. 

Algo que da mucha rabia es iniciar un libro pensando que es de un género y luego a la mitad resulte ser de otro. Por ejemplo, empezar pensando que es una novela de misterio, thriller y luego a mitad ver que salen vampiros o zombies... deja claro desde el principio que estos personajes aparecen o aparecerán para no cosechar críticas negativas en este sentido. 

Por último, quiero añadir un link con los 100 mejores comienzos de libros que encontrarás clickando AQUI.y es que mi recomendación final es que te fijes (no plagiar) en los mejores. 

Hasta aquí la entrada, ¿qué te ha parecido? Espero que tengas un inicio de viaje maravilloso. Ya sabes que puedes volver cuando quieras ;)

¿Cómo registrar tu obra?

Querido viajero,

¡Gracias por volver a visitarme! Por favor, acomódate. Hoy hablaremos sobre cómo registrar nuestra obra, ¡un tema realmente importante para evitar que te plagien!

Lo más normal es que el registro de tu obra la realices una vez hayas terminado tu novela (¡ese ansiado momento llegó!). Recuerda (si me has leído antes sabrás de mi insistencia en este tema) que nunca tienes que enviar tu obra sin registrar. A nadie. Si quieres enviarla a concursos, editoriales, agentes literarios o incluso a correctores, es importantísimo que no te saltes este paso.

Antes de empezar a explicarte, quisiera aclarar que el Registro al que hago referencia es al español. No sé cuál es la legislación en otros países, pero puedes consultar la legislación de tu país para conocer las bases de tu registro. También hablaré del SafeCreative, otro tipo de registro, así que si vives fuera de España también encontrarás información útil en este post.  

Propiedad Intelectual. Registro de tu novela

Siguiendo con el tema del registro, en el caso español solo pueden registrarse textos y creaciones literarias (novela, cuento, guiones cinematográficos, obras teatrales...), no ideas. El precio por registrar tu obra es de 13.07€ a fecha de hoy. 

Si dispones de DNI electrónico puedes hacer los trámites a través de la web del Ministerio de Educación, Cultura y Deportes (te ahorrarás muchísimo tiempo). De lo contrario, tendrás que hacerlo a la vieja usanza, yendo en persona a una de las oficinas de registro. Si haces click AQUI verás el listado de sus sedes, es cuestión de buscar la que te queda más cerca e ir. No olvides comprobar antes toda la documentación que tienes que llevar y, por supuesto, asegúrate de no dejarte nada. Prepara una carpeta o un dossier donde ir poniendo todos los papeles, eso te ayudará a tenerlo todo organizado.

En el caso español, lo que te pedirán es:

• Los impresos oficiales de solicitud de inscripción. Todas las solicitudes las encontrarás descargables en la misma página web. Elige tu opción e imprímela para rellenarla y añadirla a tu carpeta de "documentos a entregar en el registro". AQUI tienes el enlace para que puedas ver los distintos tipos de solicitud, que elegirás dependiendo de lo que quieras registrar. Por ejemplo, en el caso de escritores titulares de la obra que se presenta, se elegirá la solicitud llamada "Impresos Autores 1 A-T". También tendrías que llevar impreso el documento "Impreso Obra Literaria o Científica". Si no sabes rellenar algún campo, no te preocupes. Déjalo en blanco y cuando vayas al registro pregúntales, seguro que te ayudarán. 
• El ejemplar de la obra. Tienes que entregarlo en el formato indicado en los impresos oficiales. Por lo general se entrega encuadernado y firmado en la primera y última página, con portada que incluya, además del título de la novela, tu nombre
• La documentación que se requiera en virtud de la legislación vigente (por ejemplo te piden fotocopia de tu DNI)
• Justificante del abono de la tasa correspondiente. En este caso, serían los 13.07€ que te comentaba al principio. 

Si todo es correcto, la persona que te ha atendido te dará un resguardo con un número de registro provisional, que te servirá si quieres presentar tu obra. En unos 3 meses te volverán a llamar y podrás ir con este reguardo a por tu justificante definitivo y ¡voilá! Amigo aventurero, ya tendrás registrada tu novela para poder entregarla a correctores, concursos, editoriales, etc. 

SafeCreative. Registro online internacional

Como sabrás, el registro de la Propiedad Intelectual solo cubre el ámbito nacional (en el caso que he explicado, solo sería para el estado español). Es normal que sientas que se te queda pequeño porque probablemente tu intención sea la de presentar tu escrito a nivel internacional. Bien, atendiendo a esta necesidad surgió SafeCreative  que nos ofrece el poder registrar nuestra obra con cobertura internacional (siempre teniendo presentes los países firmantes). 

Este registro cuenta con opciones de pago para servicios extras, pero podemos registrar la obra de forma gratuita. Es suficiente con crear una cuenta y hacer click en "Registar mi obra". En el mismo momento del registro te darán tu número y un enlace para que leas detenidamente cómo proteger tu obra. 

Los trámites en este caso son más sencillos que con el registro normal. Si no ha cambiado, hay que entregar:

• El ejemplar de tu obra en formato de texto
• Cumplimentar los campos de información que te vayan apareciendo online. 

Como ves, es más rápido y fácil de tramitar.

Querido viajero, si me permites darte mi opinión, creo que para asegurar una mejor protección de tu obra, yo haría los dos registros: el tradicional y también el SafeCreative. Cuanto más protejamos nuestra obra, mejor que mejor, ¡que bastante duro ha sido escribirla como para que ahora venga alguien a robárnosla! ¿No estás de acuerdo?

Hasta aquí el post de hoy. ¡Espero verte pronto por la Taberna!